YO, ASESINO

¡Hola chicos! Espero que no os hayáis olvidado de mí. Yo sin embargo, he estado pensando mucho sobre las reseñas que tenía por escribir. Hoy os presento un cómic español titulado "Yo, asesino". 

Antonio Altarriba es el guionista y escritor de este cómic. Nació en Zaragoza en 1952 y es catedrático por la Universidad del País Vasco en Literatura francesa. 

Ha escrito multitud de cómics y entre ellos destacan "El ala rota" y "el arte de volar". Este último recibió numerosos premios, entre ellos el Premio Nacional del Cómic en 2010.

Keko Godoy es el dibujante e ilustrador de esta obra. Nació en Madrid en 1963. Ha trabajado para la revista Madriz y Metal Hurlant. En 2002, ganó el premio a la mejor obra en el XXI Salón Internacional del Cómic de Barcelona por 4 botas.

Sinopsis: Enrique Rodriguez es profesor de Historia del Arte en la Universidad del País Vasco y a sus 53 años se encuentra en la cima de su carrera. Además de estar a punto de convertirse en una figura destacada en su campo, y tener que lidiar con las consecuentes rivalidades con sus colegas de profesión, cultiva una extraña afición a la que le gustaría dedicarse a tiempo completo: el asesinato como forma de arte. 

El tema principal de esta obra es la mirada del crimen como una obra de arte. Se ejemplifica y se da valor a este tema con frases como: 

<<Un crimen sólo es artístico si es gratuito... como en toda forma de arte... la utilidad es el mayor lastre de la creatividad..>> 

<< El primer asesino en serie es el tiempo... más tarde o más temprano. Él no tiene prisa, todos seremos víctimas de sus planes criminales.>>

De forma muy original y simbólica, en la novela gráfica, se muestran varias obras de arte como el grito de Munch (1893), saturno devorando a su hijo de Goya (1823) la crucifixión de Matthias Grünewald (1516), figura al borde de una crucifición de Bacon (1944) y  la conversación de Paul Delvaux entre otras. Además nombra y relaciona cuentos infantiles como "la Blancanieves y los siete enanitos" con el crimen y la sangre. 

La sangre y el color rojo es otro elemento simbólico dentro de éste cómic que enfatiza aún más el aire de violencia, intriga y macrabrosidad de la historia.

Los personajes tienen una psicología muy bien desarrollada y los principales son:

• Enrique Rodriguez es el personaje protagonista y narrador en primera persona que describe el modus operandi de sus crímenes y obras de arte. Es una persona culta, perfeccionista, de carácter introvertido y solitario y esta casado con Cristina. 

• Cristina es la mujer de Enrique y es ilustradora. En la novela se muestra la ilustración del cuento "La Blancanieves y los siete enanitos”.

• Gustavo Flores fue la primer víctima de Enrique.

• Edurne es la alumna de tesis de Enrique. Entre ambos existe un romance muy sexual. La tesis de Edurne se titula "Arte y crueldad”.

• Carlos Alarcón es la última víctima de Enrique y en la cual gira la historia del cómic.

Opinión personal:

[Es un cómic que al leerlo me introduje de pleno es su clima rojo, sangriento y torturador. Esta fantásticamente bien relacionado con el arte y sus personajes están muy bien construidos. El contexto histórico aparece y también simboliza partes de la historia de España y los dibujos aclaran con creces la idea que el guionista quiere expresar. Me quedo con muy buenas sensaciones sobre este cómic. Sin lugar a dudas, seguiré a Altarriba y a Keko en sus próximas obras.]

https://vimeo.com/115992905 (Book trailer)

HISTORIA DE UN NAUFRAGIO

Llovía, desde muy lejos llovía. Y lo notaba. Me caían las gotas por la cara.

Y el agua que al principio resbalaba por mi piel ahora me estaba habitando los pies.

El barco tiritaba y la fragilidad de éste presenciaba algo terrible. Sin embargo no me rendía y además gritaba junto al frío auxilio. Tampoco me escondía pero si intentaba refugiarme de la tormenta.

El agua se estaba hundiendo, pero yo intentaba ver el ápice de tierra que se disolvía.

Al fondo había lo que ansiaba, lo que sería el final de mi sufrimiento pero enloquecía solo de pensar en la distancia insuperable que me quedaba por recorrer.

Cambié la mirada y logré ver a mi lado otro barco en dirección a la orilla. Le sostenía la claridad y entonces me di cuenta de que el oasis estaba muy cerca.

Ya no tenía prisa, ya no estaba cansado. Tenía esperanza de llegar a salvo.

SOLTERONA

¡Hola! Ya vuelvo con otra reseña. En este caso es la reseña de "Solterona" de Kate Bolick.

Para los que me conocéis más, sabéis que me encanta leer ensayo y además leo mucho material de carácter feminista así que la obra que os hoy presento es un ensayo feminista que pretende redefinir la palabra solterona. ¡Empezamos!

 - Kate Bolick nació en 1972 en Newburyport y estudió periodismo en Colby College.

Actualmente además de escritora trabaja como editora en "The Atlantic" y es la presentadora de "Touchstones at the Mount" (programa sobre entrevistas literarias).

En el pasado y actualmente de forma parcial ha trabajado en multitud de revistas y de medios de comunicación como columnista.

- Tipo de obra y temática: Creo que me cuesta definir y clasificar este libro dentro de un género literario. 

Aún y así este echo no hace que el libro sea menor o arduo al leer sino todo lo contrario ya que el formato es innovador.

Para poneros en situación el libro "Solterona" es una obra que habla de como la autora a vivido el término a través de cinco autoras. 

Estas cinco autoras las define como sus cinco despertadoras. Y es a través de ellas y de sus experiencias laborales, sentimentales, familiares y circunstanciales que te hace reflexionar sobre ¿Cómo se mueve por la vida una mujer sola?

 - Las Despertadoras son las protagonistas de la novela y son cinco mujeres escritoras y/o artistas (de diversas índoles).

El grupo se compone por Maeve Brennan como articulista, Neith Boyce como dramaturga, Edna St. Vincent Millay como poeta, Edith Wharton como novelista y Charlotte Perkins Gilman como socióloga.

La obra relata las experiencias de cada una de ellas con la solteria de la época es decir, la ausencia de pareja y/o hijos y el triunfo de sus obras.

- Frases:

<<Con quién casarse y cuándo: estas dos preguntas definen la existencia de toda mujer, con independencia de dónde se haya criado o de qué religión practique o deje de practicar. Quizá al final le gusten las mujeres en lugar de los hombres o quizá decidia, lista y llanamente, que no cree en el matrimonio. Da igual. Estas disyuntivas determinan su vida hasta que obtienen respuesta, aunque sea con un nadie y un nunca.>>

<<Cada un de nosotros es un museo que abre sus puertas en el momento en que nacemos y tiene a la memoria como único conservador.>>

<<Las plantas fuertes luchan siempre hasta florecer, a pesar de los impedimentos. Pero debe haber un estímulo y un ambiente propicio para las de especies más tímidas. [...] Algunas son como las florecillas delicadas a las que les encanta ocultarse entre los musgos húmedos [...] pero otras necesitan espacios abiertos, un suelo rico y bien aireado, o jamás mostrarán sus verdaderos matices>> 

de Margaret Fuller en La mujer en el siglo XIX.

<<La mera idea del amor parecía una invasión -escribió-. Tenía pensamientos sobre los que reflexionar, un oficio que aprender, un yo que descubrir. La soledad era un regalo. Había un mundo esperando para darme la bienvenida si estaba dispuesta a adentrarme sola en él.>> de Vivian Gornick.

<< - No necesitaba a la gente. La escritura era el centro de su vida. Todo lo demás era periférico. En última instancia, en el centro de cada escritor, hay un núcleo duro.>>

 - Opinión: Es un libro para saborear. Además es un libro para descubrir no solo a las cinco despertadoras, sino a Kate Bolick y a su magnífica forma de escribir.